“迪斯尼的一切始于一只老鼠!”这是沃尔特·迪斯尼生前最喜欢挂在嘴边的一句话。的确, “米老鼠之父”迪斯尼白手起家,艰苦创业,造就了一个宏大的动画帝国。他一生中共获得35项奥斯卡金像奖,创造了动画电影的奇迹。近一百年来,世界上没有任何一家公司能够像迪斯尼那样,给全世界几代人(特别是儿童)带来了如此多的欢乐和梦想。历经百年风雨,迪斯尼早已不是一个人的名字,它代表了一个辉煌的动画时代、一部经典的创业历史、一个宏大的商业帝国、一个不朽的艺术品牌、一部科学与艺术的典范和一个典型的“美国梦想”。百年迪斯尼也代表了一种深刻的文化理念,一种全球知名的品牌形象,一种娱乐产品的营销模式和一种独特的、不断发展和与时俱进的企业文化精神。同时,迪斯尼也浓缩了近百年来人类最辉煌的动画娱乐历史和动画技术史。了解迪斯尼和研究迪斯尼动画艺术史,可以使我们了解迪斯尼百年兴盛的奥秘,了解迪斯尼公司发展背后曲折感人的故事,了解娱乐媒体产业残酷的竞争,体验迪斯尼产品所代表的人类普遍价值观,通过该教材还可以了解迪斯尼动画创作和表现的规律以及世界动画制作技术的发展历程。
本书是在作者多年来讲述“迪斯尼动画艺术史”课程讲义的基础上编著的一本普及性学术著作。作者自2003年起就开始进行有关迪斯尼及迪斯尼动画艺术的教学,并于2005年在北京服装学院开设了“迪斯尼动画艺术史”公共选修课。在多年教学过程中,笔者深感国内相关专著的匮乏。虽然国内出版的迪斯尼传记不少,但大多局限于人物的生平介绍或评述,而关于迪斯尼动画艺术发展历史与品牌文化研究的著作非常少,且资料陈旧。而像《世界动画艺术史》等书则限于篇幅,不可能对迪斯尼动画本身进行深入探索。但迪斯尼动画在世界动画艺术发展中的地位和重要意义是不言而喻的。此外,作为迪斯尼品牌文化的一部分,迪斯尼真人电影、主题乐园、歌舞和音乐剧的研究也有着重要的价值。鉴于此,本书重点着眼于迪斯尼动画历史的发展和演化,同时也兼顾一些历史事件和人物的介绍,还包括涉及迪斯尼真人电影、音乐剧、热播电视剧和迪斯尼乐园等内容。本书特点是史料翔实、内容新颖,论据充分、图文并茂,由浅入深、通俗易懂。目前国内尚没有同名的介绍迪斯尼动画艺术与品牌文化研究的教材,本书具有独特的视角和叙事风格,对于从事动画、广告和新媒体研究的学生来说更加实用,而工商管理或文化管理等专业的读者也可以将此书作为公司发展研究的一个绝佳参考案例。本书同时也可以作为动画或数字媒体艺术爱好者的自学用书。
作为一本艺术历史教科书,本书的特点之一就是包含大量的插图,这些插图的多数来源于相关动画片和电影DVD的画面截图。少部分源于历史资料光盘如“Walt: The Man Behind the Myth" Disney DVD的画面截图;部分图片则参考了Christopher Finch编著的The Art of Walt Disney内的插图以及Frank Thomas 和 Ollie Johnston合著的 The Illusion of Life: Disney Animation中的插图。还有一些图片或照片参考自网站如“迪斯尼官方网站”、“迪斯尼华语论坛”和www.jamd.com等。一些动画片或电影的海报或壁纸也往往可在网上搜索得到。这些图片都是用于本书的教学用途,在此也向原作者表示感谢。中央美术学院的晓欧教授还热情地为本书作序,作者同样非常感谢这位资深动画前辈的支持和鼓励。此外,本书的资料收集和整理还得到了李若岩、康与樱、陈默、王雯和吕湉等人的协助,在此也一并表示感谢!
此外,关于本书的“迪斯尼”的译名问题,在20世纪90年代以前,我国大陆地区和香港、台湾地区对Disney的翻译是不同的,大陆通常翻译为“迪斯尼”,而港台地区则翻译为“迪士尼”或“狄斯耐”。由于迪斯尼公司正式进入中国后采用了 “迪士尼”为官方译名,因此目前市场上的相关商品或机构多用“迪士尼”代表。但按照“约定俗成”和“先入为主”的习惯,国内的许多出版物仍然沿用“迪斯尼”的称谓,因此,本书根据目前国内习惯还是采用了“迪斯尼”的译名,但书中部分迪斯尼官方机构或专用名称,如“华特·迪士尼(上海)有限公司”、“迪士尼频道”、“迪士尼歌舞青春2008全国啦啦舞挑战赛”等则沿用“迪士尼”的称谓,特此说明。
作 者2009年1月目