前 言

随着社会文明程度不断提升，作为文化价值和审美观念重要取向的设计发展趋势，成为设计师所关注的重大问题。设计发展不仅是一个有关未来的话题，也是一个有关过去的有意义的回顾，它建立在我们对过去的反思和对未来的憧憬之上。在现代设计发展了一个多世纪后，以物质实体为主要特征的设计已被注入更多的精神和文化内涵，设计领域开始探讨设计的民族化、个性化语言，设计情感以及复合型的人文关怀，并且不断丰富和充实上述内涵。在生态化、数字化、仿真化的时代，设计在表达方式、结构内容、知识体系和实践过程等方面的变化也已经是我们可感知和可探索的内容。

当艺术成为一种生活方式时，社会对设计师的要求也越来越高。他们除了要具备造型的基本技能和创造性的头脑，还应该是一个了解技术进步、把握时代脉搏、紧随时代潮流、具有饱满情感的人，对社会的责任感和职业道德感也被认为是设计师应该具备的重要素质。人们逐渐认识到，设计不仅仅是提供一件有用的物品，它还提供一种思维方式，提供一种代表着时代、文化、民族以及生活质量的表达系统。这就更需要设计师对过去、现在和未来有一个较清晰和深刻的把握。

经济发展到一定程度，作为文化重要组成部分的艺术，同样会作为国家发展的软实力受到重视。我国当代设计的发展得益于工业生产的兴起，以及现代设计教育体系的建立。从“中国制造”到“中国创造”，不能缺少设计的推动力。强调高度标准化和同质化的现代，人们发现虽然提高了生活质量，但是又感到失去了传统、过去和自我。于是，“越是民族的就越是世界的”，设计民族化意味着一个国家设计风格的成熟和成功，包含“中国元素”和“中国特色”的成功设计案例越来越多，为我国设计的未来提供了可借鉴的经验。

本教材共七章，兼顾中西设计美学历程、特征和代表性艺术门类分析，较为完整地涵盖了设计美学的知识体系和知识要点。第一章、第七章由李晨阳、杨宏鹏合编，绪论、第二章、第三章由李晨阳编写，第四章、第五章由李晨阳、林雅莉合编，第六章由李晨阳、屈峰合编。希望本教材能够为读者理解设计美学内涵，掌握设计美学基础知识和经典案例，理解设计美学的发展趋势，创造富有感染力和价值的设计作品提供切实帮助。本教材团队于2019 年推出“设计美学”线上课程，书后附以课程线上平台二维码，以供读者参考学习。

教材编写过程中得到河南大学胡山林教授，福建农林大学陈顺和教授、丁铮教授以及福建梅城荟古镇文化旅游开发有限公司陈秀斌经理的指导；三明学院谭晓娅老师、加拿大圣玛丽大学在读硕士王紫琪以及我院20 级张林莹同学参与收集部分资料；在此致以诚挚的谢意！教材的出版得益于福建农林大学金山学院教材出版基金项目资助。教材使用的图片中，部分图片为编写团队拍摄，已取得授权，受客观条件所限，还有少量图片我们未曾找到版权所有者，请有关版权所有者与出版社联系，并提供证明材料，以便及时支付稿酬。艺海无涯，书囊无底，本书难免有疏漏之处，期待读者对本书提出宝贵意见。

编者