本书是《数字媒体美术基础》（9787302327240）的续篇，主要讲述审美的概念及提高审美能力的基本途径，重点讲解中级素描、中级速写、中级色彩和创作构思方法与手段，为读者介绍了中级美术的体系结构，并引领读者对世界经典影视艺术进行归纳与鉴赏，同时，本书还给出了部分艺术和技术结合的应用实例，是对学生艺术学习和媒体技术学习的启示和引导。本书的内容在作者教学中已经使用多年，书中的图例、范图、示例具有教学针对性和实用性；每章都编有重点习题练习，保证学生基础知识和实际应用能力的培养。 本书旨在提高读者审美素养，并最终能够把艺术知识熟练运用到作品的创作中去。本书可以作为艺术院校或其他院校相关专业的本科生、专科生教材和教学参考书，也可以作为研究数字媒体艺术和从事美术、广告、动画制作等各类从业人员的学习用书。

《数字媒体美术进阶教程》是《数字媒体美术基础》（9787302327240）的续编，从教材内容看，本书除了可以作为数字媒体技术、计算机应用等非艺术类专业的教材，也可以用于如美术、广告、计算机动画等相关专业。本书适合相关院校培养应用型人才的需要，作者多年从事本门课程的教学，其意图是想将艺术与技术结合，为读者提供这种结合下的美术知识结构、教学思路和学习技巧。艺术和技术的结合是当今时代发展中的一种创新模式，也是当今艺术环境和技术表现的一种追求，是各大院校相关专业教学改革应该注意的环节，因为这是培养新型复合型人才的重要途径。本书艺术知识涉及领域属于中等难度范畴，适合相关专业的中级阶段教学。 本书分为7章。第1章概述了审美的概念和提高审美的途径；第2～5章详述了知识体系，分别介绍了中级素描、中级速写、中级色彩和创作构思，为学生建立了扎实的美术体系结构；第6章是知识的扩展，介绍了世界优秀数字影视作品，这是学生应该了解的知识；第7章给出了部分艺术和技术结合的应用实例，是对学生学习的启示和引导。 教材的内容在实际教学中已经使用多年，书中的图例、范图、示例具有教学针对性和实用性，是多年教学和实践经验的积累。每章后的习题为学生基础知识的巩固和实际应用能力的提高提供了强有力的保证。本书编写过程中在注意艺术和技术结合的同时，注意理论和实践的结合，尤其重视学生实际应用能力的培养。内容的讲解在注重由浅入深、细腻铺展的同时特别注意了文字描述和图例的有机结合，形成了本书图文并茂的特色。相信这些特点对教师的教学是方便的，对学生尽快掌握课程内容、有效提高技能是有益的。教材无论对有一定美术基础，还是缺少美术基础...