前言

动画这门艺术具有悠久的历史，随着科技的发展和人们认知的不断提高，使得动画产业迅速发展，如今动画这门艺术早已家喻户晓，但人们对于“动画”的概念和“制作过程”还缺乏了解。近年来，世界动漫产业蓬勃发展，形成了相对完善的运作模式，如美国的迪士尼动画产业等。在这个庞大产业中，大量的动漫作品，特别是大量的动画影视作品，从少儿的专属领域转向成年人的生活中，这些影视作品潜移默化地引导着人们的审美，尤其深刻影响着青少年及儿童并伴随着他们的成长，甚至影响到他们世界观的形成。

近年来，动漫产业在我国发展迅速，全国各大院校以长期培养新生的动漫人才及振兴我国的动漫事业为目标。本书编著者作为长期从事动漫教学的一线教师，审视动漫教育的整体发展状况，结合自身20多年来从事动画创作、制作和教学实践的?验，精心编写了这本动画场景创作的教材，以便为中国动画教育贡献一份力量。

在动画制作过程中，动画场景是构成蒙太奇场面的视觉要素之一，其主要作用是交代剧情中故事发生的历史、年代、时间、空间等背景资料，为动画角色提供表演场所，形成动画?面的色彩的主基调，创造动画的戏剧气氛，利用景别、色彩、对比、光影效果等视觉手段衬托动画角色，从而成为推动剧情发展的重要元素。动画场景设计师不仅需要具有视觉表现的技艺，更需要掌握建筑学、透视学、舞台美术、心理学等学科的知识。

本书针对动画场景设计过程中需要的知识，详细讲解动画场景的类型，动画场景设计的制作流程，如何进行动画场景基础训练；还深入分析了透视及在动画场景设计中的应用，动画场景的色彩，动画场景的光与影等方面的知识和运用方法。

我们知道，动画是集文学、美学、设计学、传播学、管理学等诸多学科于一体的综合性艺术。因此，本书在动画场景知识和相关实践的讲解过程中，对动画场景、动画创作和动画理论周边知识进行了扩展和研究。本书适度进行理论讲解，注重技法层面的?理和实操训练，内容具有一定的难度和很强的专业性，是目前国内外大多数动画专业必修的一门课程。

为了适应各大院校动画专业学生及具有一定基础的动漫爱好者的需要，本书从一定的理论高度将动画创作和制作结合起来进行讲解，仔细分析了国内外的一些经典动画片以及教学中的优秀案例，以图文并茂的形式有针对性地介绍了动画场景的技法，使学习者能通过实践明确体会出动画场景的内?和要领，创造性地根据剧本和导演的创作意图设计场景，为以后进入真正的动画创作与制作领域打下坚实的基础，给有志投身于动画事业的广大青年带来一定的指导与启示。

本书除了编著者自身总结的理论和各种图片资料外，为了阐述其理论观点，还收录了大量中、外经典动画场景范例，在此谨向相关创作者表示由衷的敬意。同时，本书在撰写过程中得到了同事和同仁们的大力支持，在此一并表示感谢。

由于篇幅、水平有限，不足之处还请广大读者、专家、学者给予批评、指正。

编 著 者

2022年8月