服装画教学，从表面看，是要教会学生如何去画服装画，而实际上，是要教给学生一种学习和使用服装画的方法。默画服装画的理念颠覆了服装画教学的传统观念，创造了服装画教学的全新形式。本教材以默画服装人体、默画服装画为主线，将童装画法、男装画法和女装画法及服装画的各种表现手法贯穿其中，在开发学生服装画创作潜能的同时，努力让学生不用任何参照，自由自在地运用服装画的表现语言，表达个性和抒发情感。

　　于国瑞，吉林蛟河人，1962年出生。1987年毕业于吉林艺术学院服装设计专业，文学学士。1999年毕业于吉林大学应用心理学专业研究生班。1987—1996年任吉林省外贸服装研究所服装设计师。1996—2002年吉林省教育学院职教部服装教研员。2002年至今任宁波大学艺术与传媒学院艺术设计系服装专业教师，教授，硕士生导师。　　担任图案、平面构成、色彩构成、服装画技法、创意服装设计、品牌服装设计、毕业设计等课程的教学。　　设计作品曾多次在全国和吉林省服装设计大赛中获奖。有50余篇论文在专业刊物上发表。　　出版著作有：　　1．《服装设计速成》，专著式教材，辽宁人民出版社，1993.3。　　2．《实用服装画大全》，专著，中国轻工业出版社，1995.5。　　3．《服装设计基础》，专著式教材，教育部规划教材，高等教育出版社，1999.6。　　4．《时装创意原理与方法》（上册），专著，中国轻工业出版社，2000.1。　　5．《时装创意原理与方法》（下册），专著，中国轻工业出版社，2001.6。　 6．《服装设计基础》，主编，中等职业教育国家规划教材，高等教育出版社，2002.4。　 7．《服装设�》，主编，中等职业教育国家规划教材，高等教育出版社，2002.5。　　8．《平面构成》普通高等教育艺术设计专业教材，清华大学出版社，2007.8。　　9．《色彩构成》普通高等教育艺术设计专业教材，清华大学出版社，2007.8。　　10.《图案教程》，清华大学出版社，2010.8。　　11.《服装延伸设计——从思维出发的设计训练》，中国纺织出版社，2011.6。 　　12.《服装产品设计——从企划出发的设计训练》，中国纺织出版社，2012.8。�

前 言 国内开设服装设计专业的本科院校主要有艺术院校、综合院校和高职院校三种类型，尽管这三种类 型高校的服装设计教学各有侧重，但都十分重视服装画技法（时装画技法或服装效果图）课程的教学， 大都把该课作为专业入门的第一门课程来对待。服装画技法课程之所以受到业内人士的青睐，原因有三： 一是服装画可以直观地表现设计师的心中所想，有助于服装设计的构思和设计思想的表达。在服装设计 过程中，任何生动的语言描述也不如运用线条勾画的方式，能把服装形象表现得更加直观、信息传达得 更加准确。尤其是在职责分工明确、注重团队协作的现代服装企业，不会绘制服装画的设计师是很难适 应和生存的，设计师必须学会运用绘画语言进行交流和合作；二是学画服装画是学会欣赏服装美、表现 服装美和提升审美情趣的有效手段，懂得欣赏美和学会创造美，是服装设计师必备的专业素养；三是服 装画是学生认知服装、理解服装与人体之间关系的重要媒介，设计师设计服装的目的是为人服务的，设 计师必须要比普通人更加深刻地理解服装存在的意义，要更加深刻地认识服装与人的精神层面和物质层 面的相互依存关系。 在服装画技法课程的教学中，对于如何教好这门课程，部分师生仍然存在一些认识上的误区：观点一， 要想当好服装设计师必须要把服装画画好。持这种观点的人，大多是艺术院校的教师。他们认为服装画与 服装设计的关系重大，直接影响学生对服装设计的认识和理解，决定着一个人对时尚的感知度，一个服装 画都画不好的人，不可能成为一名优秀的服装设计师；观点二，要想适应现代服装企业的需要，就必须要 把电脑服装画画好。持这种观点的人，大多是综合院校的教师。他们认为服装行业的发...