本书主要从现代设计专业基础教学的实际情况和需要出发，结合二维设计的表现形式和表现特征，较为系统地阐述和分析了绘画、设计与二维构成的关系，并对二维设计要素以及平面表现的新理念、表现形式、表达方法和表达技巧等进行了较为深入的剖析。通过对自然形态以及其他艺术形式的观察和解读，从中概括并提炼出点线面、方角圆、形色质等基本构成元素，结合二维设计元素的形式美规则，进一步展开具体的二维专题初步设计，并将其应用性加以延伸，设计过程强调理性思维，同时增加了学生自评和教师点评的互动教学环节并进行设计分析与研讨，以达到完善设计基础研究的目的。 本书既可作为艺术院校相关专业的教材，也可作为高职高专相关专业以及自学者的教材及参考读物。

前 言 1919年德国魏玛的包豪斯学院开创了设计构成的教学内容和形式。30多年前的中央工艺美术学院引入了平面构成和立体构成，之后又发展为包括色彩构成在内的“三大构成”课程，成为我们艺术设计基础教学的一种全新手段并影响至今。但近些年，一些艺术设计教育界的专家学者和有识之士已经看到了“三大构成”的缺陷，并力求改进和探索新的教学模式与方法。基于以上原因，我们编写了本书，其目的正是为了适应当前设计专业基础教学的需要，以培养具有开拓性的高素质综合艺术设计人才。 二维设计构成与表达是艺术设计专业的重要基础，虽源于传统的平面构成与色彩构成，但并不是二者的简单拼凑，而是力求在对包豪斯设计教学内容正本清源的前提下强调设计表达的适用性和时代感。因此，本书定位在“二维设计构成”，这样既能涵盖传统平面构成和色彩构成的精要，又能将二者有效融合并重新诠释。书中收集了大量新鲜直观的图片资料，注重以图释文、以文解图，语言通畅、精炼，文字表述易于理解。理论与实践紧密结合并注重实训和互动过程，内容结构较好地体现了“启、承、转、合”的特点。整体思路是以形态构成中的“二维”理论为依据，结合相关艺术形式如摄影、绘画、图案的构图、构形、设色、表意等内容，并将有价值的设计元素进行提炼、概括、归纳、整理，循序渐进地研究二维设计构成的规则认知和应用表达。同时以社会生活、情绪感悟为设计的“行为”动力，引领大家沿着形式美规则来探索专题设计表达形式与方法，努力拓展应用范围，进而达到发现和认知二维视觉语言奥妙的目的。本书既可作为高校艺术设计基础教材，又适合个人自修。 本书特色主要有三点。其一，深入浅...