"《魅变：20世纪玻璃艺术的现代转型》从材料认知、工艺制作、形式探索、体系构建、审美体验等方面，勾勒出西方主要国家玻璃艺术现代转型的历史图景，旨在分析并阐述其现代转型的目标、路径、特征与模式等问题。通过引入“现代性”相关概念和理论，力求在梳理历史的基础上，实现理论层面的归纳和总结，探寻玻璃艺术发展和现代转型的内在逻辑。 本书提出“魅变”作为理解这一转型过程的总体性概念，即材料审美与历史语境中的“迷魅”、现代转型中的“祛魅”，以及艺术对玻璃的“复魅”，三者共同构成了充满张力的动态交织关系。本书引导读者对中国式现代化进程中玻璃艺术的发展进行思考，为中国玻璃艺术在全球语境中确立自身的身份与学科地位，提供了一个具有参考价值的理论框架与观察维度。"

李静，现任清华大学美术学院长聘副教授，博士生导师，主要从事当代玻璃艺术创作与理论研究，探索玻璃媒材在当代艺术语境中的多形式表达。获清华大学"学术新人奖"，入选国家"万人计划"青年拔尖人才。曾获贝伦戈基金会，彭兰德工艺学校，匹兹堡玻璃艺术中心，康宁玻璃博物馆等国际艺术机构基金与奖学金。主持国家艺术基金项目，国家社会科学基金艺术学项目等国家级课题，并在核心学术期刊《美术研究》《美术观察》《装饰》《世界美术》发表论文多篇。

前言 玻璃是一种对人类历史进程产生变革性影响的材料，在漫长的文明岁月中，人类科技水平的不断进步与对玻璃的应用息息相关，甚至可以说，它彻底改变了人类文明的发展轨迹。望远镜让人类从浩瀚星空中探索宇宙的广大；显微镜让人类在细胞微尘中洞察生命的精微。时至今日，用玻璃制成的各种电子屏幕成为人类观探寰宇的通道，人类仍在继续通过玻璃观看世界和我们自身。可以说，凭借与众不同的材料特性，玻璃的未来也将愈发与人类社会的命运休戚与共。2022年被联合国大会正式批准为“国际玻璃年”（International Year of Glass），这是联合国首次以单一材料来命名的年度，旨在纪念这一历史悠久且极具革新性的材料。倡议获得了来自全球74个国家和地区的1100多家机构和众多艺术家的支持。国际玻璃年将进一步凸显玻璃在科技、经济、文化和社会等多方面的重要意义，推动其科学性和技术性的进一步突破，并彰显玻璃作为当代艺术和设计媒介的独特价值。 玻璃在人工熔炼技术发明之前，即以自然界存在的形态与人类的艺术创作血脉相连。作为人类最早掌握的合成材料之一，它被制作和加工已有不少于四五千年的历史，具有其自身的材料特性和历史发展轨迹，这一发展过程在不同国家和地区呈现出各自的地域与民族特色。古埃及人发明了“沙芯法”和“模压法”，以制作精美的玻璃容器或配饰；古罗马帝国的吹制技术使“物美价廉”的玻璃实用器走入普通民众的生活；中世纪哥特式大教堂的巨型彩绘玻璃窗将神的荣光引入教堂空间，也照进信徒的内心；文艺复兴时期，意大利穆拉诺岛的玻璃臻于古代玻璃工艺的巅峰，其形成的“威尼斯风格”至今仍然影响着当代玻璃艺术的创作；中国清代宫廷玻...