本书主要是在设计艺术理论的基础上进行综合、整体、系统的研究。在研究过程中，面对设计艺术在中国的发展历程时，面对“图案”、“工艺美术”、“装饰”、“设计”等不同概念时，提出“设计艺术”的同时，把“设计艺术”在中国的发展阶段一一列出，目的是更好地理解现代意义上的“设计艺术”。本书还在对设计艺术的特征、分类、原则等基础理论综合、系统地研究基础上，提出了设计文化以及设计风格。同时，在设计艺术批评及设计艺术教育方面有更为深刻地分析。 本书适用于艺术院校设计及美术专业师生学习及使用。

唐家路，1968年生于山东省沂源县。山东工艺美术学院教授，艺术学博士。先后毕业于山东工艺美术学院装潢系、湖北美术学院美术学系、东南大学艺术学系，获学士、硕士和博士学位。山东省有突出贡献的中青年专家，山东省美协副主席，山东省青年美协副主席，山东省高层次人才库人选，山东省德艺双馨中青年文艺家。著作《民间艺术的文化生态论》、《民艺学概论》、《中国吉祥装饰》等二十余种获山东省社科优秀成果奖，山东省泰山文艺奖等十余项；主持国家社科基金项目《新中国全国美展研究》及省社科项目等十余项，获省级教学成果奖4项，主持省级精品课程及省级特色专业负责人，艺术作品获全国美展铜奖2项及第七届全国体育美展优秀作品奖等，入选第八、九、十、十一届全国美展。张爱红，女，汉族，硕士毕业，研究方向为设计艺术历史与理论研究。2007年参加工作，现为山东工艺美术学院人文艺术学院教师。曾参与编写《手艺农村——山东农村文化产业调查报告》、《中国古代建筑——砖雕》等著作，并在《装饰》、《设计艺术》等专业期刊发表论文数篇，相关科研及教学成果先后获得泰山文艺奖、教学成果奖各1项。耿明松　1976,9生，湖北荆州，上海大学数码艺术学院任教副教授，博士，研究方向美术学、艺术设计学。2008年7月清华大学美术学院博士毕业，同年进入上海大学数码艺术学院任教。入校前曾在《文艺研究》、《装饰》、《美术与设计》、《中南民族学院学报》等核心期刊及其他学术期刊发表专业论文16篇，独立和参与出版《中国美术史》、《中国历代山水画》（英文）等3部著作。2008年入校以来，独立撰写《中国古代儿童题材画》（英文）、《中国古代畜兽画》（英文）等著作；在《艺术百家》、《湖北大学学报》等核心期刊及专业期刊发表论文4篇，2009年论文《明代绘画史学在编撰体例上的发展》（人大复印资料转载）获“艺术百家年度论文奖（青年）三等奖”；承担“上海高校选拔培养优秀青年教师科研专项基金——动画产业史研究”、上海大学重点教材项目“现代设计史新编”、上海市哲学社会科学规划青年课题“基于生态意识的公共艺术在城市化进程中的作用及发展研究”等3项市、校级科研项目。

图示 1 展示设计以高效传达信息为依据，通过材质、灯光等效果，丰富提高信息传播效率图示2展示墙面的图案与展台陈列产品巧妙结合，平面设计与立体展示设计相融合前言今天，人们习惯于将现代设计归纳为视觉传达设计、产品设计和建筑景观设计三大门类。展示设计则是把视觉传达语意和产品设计形态融汇于三大设计领域，以时空环境设计的方式表现出来。由此可见，展示设计是一个人为环境的创造，实质上是一门空间与场地的规划艺术，是在人与物、人与人、人与社会之间创造出一个彼此相互交往的空间结构，这一结构形态以整体性和独特性的超维度空间“语汇”塑造出一个展示活动的生动艺术形象（图示1）。视觉传达语意的表达方式和产品设计的形态特征是展示设计的基础。作为大众传播媒介的视觉传达设计（包括广告、CI、版面、数字传媒、展品陈列等）和产品设计（包括展体构成、展具、灯具等）荷载构成了整个展示活动的主体形态。展示设计特殊的综合性、广泛性和社会性特征，要求展示设计教学应从学生综合能力培养入手，在学生了解其设计的系统理论框架的基础上，注重对学生相关学科修养、能力的全面培养，拓展和改变学生的专业知识层面和总体设计的思维定式，使之能更好地适应经济活动的需求（图示2）。自1851年的伦敦第一届世界博览会以来，国际展示事业迅速发展。随着社会体系的完善，资本积累需求对社会化市场运作要求的提高，商品竞争的日趋激烈，迫使人们对于营销时效的把握和争取客源的手段必须加强，商业展示的执行因而受到了极大重视，展示带来的经济效益和社会效益令人鼓舞。数以万计的现代科技馆、博物馆、儿童活动中心、游乐场、美术馆、会展中心等在世界各国兴建起来，构成了社会教育与资讯...